Laura Jáuregui

Conocida por su pasión, creatividad y originalidad en la creación de bailes. Coreógrafa desde los 17 años, teniendo la oportunidad de trabajar con aproximadamente 2.660 niños y niñas de 7 a 21 años en diferentes técnicas como Jazz, Show Dance, Music Theater y Street Style.
Fundadora, presidenta y directora general de Dance Fest MX.

Violeta Muñiz

La danza ha formado parte de mi vida desde temprana edad. Inicié mi formación en Zona Danza y posteriormente continué mis estudios en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey y en Estudio de Ballet Tecamachalco, donde fortalecí mi desarrollo técnico y artístico como intérprete.

A lo largo de mi trayectoria profesional he tenido la oportunidad de participar en compañías y proyectos como Ardentía, bajo la dirección de la Mtra. Reyna Pérez, la Orquesta Filarmónica de Toluca, Ballet Arte en Movimiento y Ballet Ciudad de México, además de producciones como Ballet of Lights, Candlelight e Inspirarte, entre otros proyectos escénicos.

Mi interés por la enseñanza me llevó a complementar mi formación con un Diplomado en Pedagogía y Metodología de la Enseñanza de la Danza impartido por la Mtra. Eva de Keijzer. Desde hace más de cinco años me desempeño como docente, acompañando a estudiantes de distintas edades en su desarrollo técnico, artístico y personal.

De forma paralela, estudié la Licenciatura en Nutrición en la Universidad Iberoamericana. Mi formación incluye estudios en nutrición deportiva, antropometría ISAK Nivel 1, psiconutrición y psicología de la alimentación, y actualmente me encuentro en proceso de certificación como nutrióloga deportiva por la Federación Mexicana de Nutrición y Deporte.

Mi experiencia tanto en el escenario como en el ámbito de la salud me ha permitido comprender la importancia de cuidar el cuerpo de manera integral. Disfruto compartir conocimientos que ayuden a las personas a desarrollarse con confianza, disciplina y bienestar, dentro y fuera del salón de danza.

Yeymy Ayala

Apasionada y comprometida a cada reto que la vida profesional me ha presentado me permitió alcanzar mis metas y realizar sueños entre ellas graduarme de la EIA 2 del Instituto Nacional de Bellas artes en contemporaneo, ser alumna en la Lic de Danza opción multidisciplinaria en la ADM del INB por dos Años,
coreografíar y ser partícipe como bailarina en conciertos, videoclips y festivales de importancia para diferentes exponentes del arte. ( músicos, cantantes, orquestas etc. )

Conseguir becas
internacionales y nacionales para poder seguir desarrollándome como bailarina y docente en diferentes talleres cursos y campamentos de danza como BDC en NY y Colombia.

Mi compromiso como Docente es brindarles a mis alumn@s la capacidad de la resiliencia en todo su proceso, a perseverar y alcanzar sus metas con respeto y trabajo consciente sin perder la importancia de disfrutar, divertirnos y ayudar a otros en cada momento para poder destacar como el equipo que somos.

Ivonne De Santos

Mi amor por la danza comenzó desde pequeña, empezando a bailar desde los 6 años de edad, desde ese entonces yo sabía que quería vivir de esto y para esto.

Mi camino artístico me ha llevado a lograr pisar escenarios importantes, me ha permitido vivir esa emoción de bailar con un artista, de sentir la adrenalina de bailar a lado de personas admirables y de contar con experiencias inolvidables. Ha sido increíble poder participar en distintas puestas en escena, participar en shows de TV, así como en videos musicales.

Con una formación muy completa estudiando 5 años la licenciatura en danza clásica en la Academia de la Danza Mexicana (INBAL) y complementando mis conocimientos en contemporáneo y jazz con cursos y clases en el Centro Cultural Ollin Yolitztli y en estudios de la CDMX como Black Studio y La Cantera.

Empecé a dar clases aproximadamente a los 18 años de edad, pero a los 23 comencé a destacarme como maestra y coreógrafa, dando clases para muchos estudios en la ciudad y en algunos estudios en diferentes estados de la república. También comencé creando coreografías para distintos foros y algunos concursos.

Entiendo que ser docente conlleva una gran responsabilidad, por eso siempre busco guiar a mis alumnos desde la humildad y el respeto, así como siempre dar lo mejor de uno mismo desde el salón de clases, me gusta que también desarrollemos nuestro lado humano para poder mostrar nuestra danza desde una perspectiva mucho más transparente y real.

Creo fielmente que la disciplina, el esfuerzo y la dedicación, son la base de toda persona exitosa. Así es como he obtenido grandes logros, por lo que trato de incorporar esto a mi estilo de vida y a mi método de enseñanza.

Busco ser una bailarina, coreógrafa y maestra que inspire por su danza, talento, disciplina y esfuerzo, pero también por ser una persona real y honesta.

Roberta Fernández

Inicié mi formación en la danza a los tres años y, desde entonces, mi pasión por esta disciplina se ha mantenido intacta. Obtuve mi titulación como bailarina profesional en la Imperial Classical Ballet (ISTD) y también en Modern Theater (ISTD), lo que me permitió desarrollar una base técnica sólida en ambos estilos.

A lo largo de mi vida, el ballet clásico ha ocupado un lugar central en mi corazón. No obstante, con el paso de los años y mi crecimiento artístico, fui explorando y adoptando otras expresiones dancísticas, como la danza urbana y el lírico, lo que enriqueció mi formación y amplió mi perspectiva como bailarina.

La danza es, sin duda, lo que más me hace feliz. Tras el accidente que enfrenté, tuve claro que dejar de bailar o distanciarme de este mundo no era una opción viable para mí. Fue entonces cuando, impulsada por el profundo amor que siento por esta disciplina, comencé a impartir clases. En ese momento no lo sabía, pero descubrí que la enseñanza era mi verdadera vocación: mi manera de compartir con otros lo que más amo en el mundo.

Hoy, esta nueva etapa en mi carrera me brinda la oportunidad de transmitir todo lo que he aprendido a lo largo de mis años como bailarina. Cada clase es un espacio donde conjugo la técnica adquirida con el amor y la pasión que siento por este arte, con la esperanza de inspirar a nuevas generaciones a descubrir en la danza la misma alegría y plenitud que yo he encontrado.

Alejandra Martínez

Nací en Ciudad de México con una fascinación innata por las letras; con el paso del tiempo, el cine, la música, y los deportes se volvieron mi inspiración.

Estudié Ciencias de la Comunicación, en un intento de alejarme de los números y las matemáticas. Pero el destino y una pandemia me trajeron a la administración de Laujaustudio, y me ha sorprendido descubrir que es un área que me gusta mucho; disfruto trabajar en la parte operativa del estudio; encontré satisfacción al saber a las niñas felices en el escenario y haber compaginado mis habilidades con el arte.

Kriz Díaz

A los 19 años descubrí un mundo diferente, el cual me hizo interesarme por explorar y abordar el movimiento de una manera tan mágica que puede acompañarme hasta ahora…

El mundo de la Danza. Lleno de miles de formas, colores y sensaciones que me conecta con el ser. Logrando brindarme disciplina, fortaleza, decisión, y mucho amor por el Arte y la Docencia.

Esta experiencia de vida me ha llevado a encontrarme con muchos talentos, de los cuales me a tocado guiar y verles crecer en grandes escenarios. Así como también poder pisar escenarios importantes en la Ciudad de México, con cantantes, músicos y artistas de renombre.

Agradezco tanto mi formación y cada guía que me a acompañado desde ese momento, pues cada maestro que me a compartido de su conocimiento a logrado transmutar en mi presencia.

Después de un largo camino de poder bailar y compartir, con la mente abierta para seguir aprendiendo y creciendo en esta profesión, Sigo comparto con mucha Alegría en LauJau Studio con ahora 3 años y sin duda alguna poder trabajar con estas bellas niñas y Lau me recuerda que la vida es un mar de sorpresas llenas de mucho valor y amor. Gracias

Mark Espinoza

Desde los 13 años decidí dedicarme a la danza y tuve la oportunidad de entrenarme en el CNA centro nacional de las artes, Blackstudio cdmx. Millenium Los Ángeles y Bdc en New York.

Después de entrenar tuve la fortuna de ser bailarín de 20 artistas nacionales y 10 internacionales y estuve en diferentes competencias cómo Dancing of the stars, Wod y HHI en Las Vegas.

Actualmente me dedico a ser docente y con 15 años de trayectoria he viajado e impartido clase por todo mi país México y en más de 10 países como España, USA, Colombia etc.

Estoy completamente comprometido con mi danza y mi pasión me a hecho desarrollar diferentes proyectos como son Moments2feel y Dreamers programa   para poder entrenar a bailarines profesionales.

También tengo la fortuna de ser maestro en Laujau studio desde hace 7 años y con el paso del tiempo he logrado compartir mis propuestas y mis coreografías para sus increíbles eventos como Dance fest.

Constantemente me sigo capacitando para poder ser un artista integral que pueda seguir inspirando a nuevas y talentosas generaciones de artistas.

Mauricio Castaño

Naci en la Ciudad de México para empezar a crear desde temprana edad. Mi inquietud por el Teatro Musical me llevó a estudiar diversas disciplinas. Topándome con unos de mis grandes amores : el Tap.

Tomé clases con los mejores maestros en la ciudad , Alejandra Noriega , Roberto Ayala , Kay Andersen y el método de ISTD (Imperial Society of Teachers of Dancing). En Toluca con Marisa Nava y los maestros que vienen del extranjero como Mika Komatsu , Ludovico Hombravella y Joel Hanna. Reforzando con el trabajo de auto-didáctica y de transcripción de las formas , ritmos y melodías que nos brinda la tradición de cultura musical para el Tap. He tomado cursos con los mejores exponentes de la disciplina a nivel internacional como Sarah Reich , Chloe Arnold , Aaron Tolson , Derick Grant , Max Pollack , Justin Myles (STOMP) , Jason Janas , Nicholas Young (STOMP) , Acia Gray , Anthony Morigerato , Thomas Wadelton , Melinda Sullivan , Nico Rubio , Assatta Madison y Justin Lewis.

Certificado como profesional del acondicionamiento físico y especialista en fuerza; avalado por la Universidad La Salle y Sport City University.

Cursó la Licenciatura en Composición en el Centro de investigación y estudios de la música (CIEM) graduado por el trinity College de Londres ; bajo la tutela de María Antonieta Lozano. Realize mis estudios de composición con Enrico Chapela , Victor Rasgado y José Julio Díaz Infante. Mis estudios de instrumento los enfoqué en la Percusión Latina con maestros como Carlos ̈Popis ̈ Tovar , Charly Daniels y Sandro Suárez. Guitarra con Sergio Aguilar y Erick Huizar. Piano con Oscar Silva. Canto con Gustavo Flores , Lili de Miguelez , Rogelio Marin y Alfredo Portilla.

Me encuentro actualmente impartiendo la materia de Tap como docente y coreógrafo en varias academias de la Ciudad de México ; ya sean enfocadas al Teatro Musical o directamente especializadas en la disciplina como tal. Mi música se ha estado tocando por intérpretes nacionales e internacionales en los escenarios de música de cámara ,Aunado a la misión de la difusión del Tap en la Ciudad , al lado de músicos , bailarines mexicanos y extranjeros , y con participaciones en la escena del Teatro Musical y Teatro de cámara en el país.

Michelle Linares

Desde los 5 años, mi pasión por la danza me ha llevado a explorar los rincones más vibrantes del escenario y más allá! Mi viaje artístico ha sido una aventura emocionante, pisando los escenarios más importantes, bailando al lado de renombrados artistas y dejando mi huella en diversas plataformas, desde el teatro hasta los videos musicales y el montaje cinematográfico.

Con una sólida formación en Administración y Mercadotecnia por la Universidad Panamericana, he complementado mi amor por la danza con estudios en Black Studio en la Ciudad de México, Broadway Dance Center en Nueva York, y Millenium y The Edge en Los Ángeles.

A los 17 años, comencé a destacarme como coreógrafa, creando coreografías innovadoras para diversos foros y concursos. Pero más allá de mis logros en el escenario, mi enfoque en la enseñanza se centra en nutrir la calidad humana y profesional de mis estudiantes, inspirándolos a alcanzar su máximo potencial.

Mi compromiso con la danza y mi búsqueda constante de la excelencia artística han permitido que me destaque en el mundo de la danza. Trabajo en  ser una figura que inspire a través del lado humano , talento,  pasión y la dedicación

Jessica Araujo

Desde los 12 años, supe que mi vida estaría dedicada a la danza. He tenido la oportunidad de formarme en cursos intensivos como: Broadway Dance Center en Nueva York y “CUBALLET” en La Habana, Cuba, entre otros. Mi entrenamiento profesional comenzó con una residencia de un año en La Habana, Cuba, donde fui aprendiz en una compañía profesional de danza contemporánea. Posteriormente, formalicé mi formación en danza obteniendo una Licenciatura en danza contemporánea por la Universidad de las Américas Puebla.

En 2019, me mudé a la Ciudad de México con el objetivo de expandir mi carrera profesional. Poco después de mi llegada, participé en proyectos como comerciales, videoclips y programas de televisión.

Además de mi carrera como bailarina, soy docente, una faceta que me apasiona profundamente. Desde que asumí el rol de titular del grupo de showdance en LaujauStudio, no he dejado de estudiar, perfeccionar e innovar para superar cada coreografía año tras año.